Memorias de los 80's: Musica, Lugares, TV, Peliculas, Modas, los Top y claro los Hits

**hightech** · 10/03/2007 04:42

Los 80’s ha sido una de las décadas más prolíficas en todos los sentidos, y no solo para quienes estamos arriba de los 25 años de edad, sino que ha trascendido a más generaciones. Muchos somos los que tenemos los recuerdos más fantásticos de nuestra vida en la década de los ochentas, porque nos lleva a nuestros “años maravillosos”, es la década de los grandes saltos tecnológicos, cuando no existía el CD en sus inicios y para los finales ya hasta se comercializaban en las tiendas de discos y eran lo “último”. Ni que decir de ver videos en casa ¿Qué era eso? Antes si querías ver una película había que ir al Cine (que por cierto no eran como ahora, eran cines de una sola sala de gran tamaño y proyectaban una sola película con permanencia voluntaria, había solo unos cuantos multicinemas y eran súper modernos)

Es en el cine donde vimos las grandes películas ahora clásicas como son Superman, Karate Kid, La Guerra de las Galaxias, Los Gremlins (yo la ví en la Linterna Mágica), Top Gun, los Cazafantasmas y hacia finales la serie de volver al futuro entre tantas más.

Cuando salio la videocasetera eran las beta y era un privilegio tenerlas, una película que estuvo en el cine para que saliera en beta tardaba años! Y había que estar suscrito al videocentro, que era lo mas “nice”.

En cuanto a música ufff que puedo decir de entrada en la música de los 80’tenemos los grandes clásicos y muchísimas remembranzas, artistas como Madonna, Durán Durán, Michael Jackson, Paula Abdul, The Outfield, Depeche Mode, Aplphaville, Aha, Rick Astley entre tantos más que hoy son parte de nuestros recuerdos, las primeras novias, los amigos de la niñez, y más.
Nos sentíamos súper realizados al comprar nuestros cassets y poner en marcha nuestras super grabadoras para grabar las canciones del radio o de los cassets originales, pues no había CDs.

En Español fue el gran surgimiento del “rock en tu idioma” y tuvimos a una gran cantidad de artitas, un gran auge de Hombres G, Enanitos Verdes, Soda Stereo, Miguel Mateos, Vilma Palma, Flans, Timbiriche, Parchis (y sus películas de “la guerra de los niños”) o los clásicos de la baladas como Emmanuel, Luis Miguel, Rocío Durcal, Diego Verdaguer y toda la banda que cada domingo sin falta estaban en “Siempre en Domingo” un programa super clásico en los 80’s, no había más en cuanto a artistas se refería. Así el tema de la TV es otro punto del que todos nos acordamos muy bien, con programas que si hoy viéramos automáticamente nos traerían un flashback a cuando llegábamos de la escuela no nos quitábamos el uniforme y nos plantábamos frente a la TV para ver algunos como:

Dukes de Hazard
El Auto Increíble
Profesión Peligro
Mazinger Z (no me lo perdía)
Thundercats
Capitan Cavernicola
Candy Candy
Sandy Bell
Tom Sawyer
Don Gato
Remi
Bell y Sebastián
Gigi

Que algunos de estos programas si bien no son necesariamente de los 80’s sino de antes, es en los 80’s cuando eran toda una costumbre para quienes en esa época éramos niños.

Y hay muchísimos más, que ya ustedes me ayudarán a ir recordando ;)
Es en los ochentas cuando vivíamos un mundo con la URSS, el muro de Berlín, la inflación permanente y la inestabilidad económica en México, ronald reagan, gorbachov, el ayatola y tantos otros personajes buenos o malos que hoy son historia.
Fue en los (0s cuando hubo grandes eventos en México como el Mundial del 86 o el terremoto del 85, un episodio que sin duda nos marcó a todos los mexicanos para siempre y por el cual hoy muchos somos un tanto histéricos en cuanto a temblores se refiere. Pues si bien éramos apenas unos niños, la tragedia que vimos nos dejo marcados en el subconsciente.

Ni cómo olvidar los legendarios juguetes de esa década, tales como el Atari, el cubo rubik, los rompecabezas, el turista, los transformers, el voltron o la espada del augurio, jejeje.

¿Internet? ¿Que diablos era eso? Ni siquiera un sueño en nuestro medio, ¿com****doras? Eran esas cosas que pesaban toneladas del tamaño de un cuarto de varios metros súper complicadas y sofisticadas (en su época) que solo podían ser operadas por especialistas nerds, costosísimas y que solo podían tener las grandes empresas. (yo iba a la empresa donde trabajaba mi mama y veía al informático hasta con bata como un loco estilo Ciro Peraloca)

¿Fax? Yo me asuste viendo que una máquina se prendiera sola en el trabajo de mi mamá pensando que era un fantasma y cuando me explicaron que estaban mandando un documento desde Alemania nooooooo, o sea, que tecnología!!! Todo era en ese entonces máquinas de escribir…

¿Autos? Desde luego los vochos, las caribes y los atlantic en su apogeo, y ya de más nivel los Dart K con carrocería con incrustaciones imitación madera ¿recuerdan?. Una década donde el imperio era en definitiva VW.

¿Moda? Claro! Toda una década con los copetazos llenos de aerosol, los cinturones femeninos anchos, pantalones entubados y en el caso de las mujeres a 3/4, las grandes pulseras, el night life (que como niño no viví, pero veía) eran las luces Neon, en esa época no era naco llevar un carro con portaplaca de neón, jeje, al contrario era lo más fresa.

¿Lugares de Moda? No recuerdo todo dado mi niñez y que no era de los que salían mucho, pero la zona rosa era lo más “cool” que podía haber, ahí estaban las “discos” (porque antes eran discos no antros) Mekano era una muy popular.
La década de las pandillas como los panchitos := )
Se que con su ayuda recordaremos mas lugares.

Pasatiempos eran muchos, pero a nosotros como niños si nos tocó jugar fútbol en la calle, bote pateado, escondidillas, andar en bicicleta y hasta jugar al doctor o a la familia, jaja. Recuerdo muy bien los clásicos albums como el que hizo época “Tu y yo” todo mundo traía sus estampitas cursis (incluyéndome) y los martes todos a comprar estampas en la papelería mas cercana a la escuela, lo mismo que los famosos rascahuele.

Si por casualidad a algún niño le traía “Santa Claus” o “los reyes magos” un juguete como una nave de la guerra de las galaxias uuuuuyyyy era el más popular en la escuela hasta que lo rompía…

Los walkie talkie en definitiva eran “lo de hoy”

En definitiva, los 80’s fueron una época que muchos de nosotros traemos en nuestra historia y nos marcó para siempre, seguramente una de las más felices por ser cuando vivimos nuestra niñez y hacia finales de la década nuestro salto a la adolescencia para dar paso a los buenos 90’s.

Pero los 80’s es una década sin igual!

Seguramente tú también tienes muy gratos recuerdos de los 80’s, comparte con nosotros tus memorias:

Música
Series y Programas de TV
Caricaturas
Moda
Lugares
Frases
Juegos
Productos y Marcas
Radio
Peliculas
Artistas
Juguetes

Ya me puse nostálgico jajaja, y que vivan los ochentas !!

**rickyflores** · 10/03/2007 08:14

Este wey jajajaja si hubo muchos cambios en esa época la verdad jaja pero no tengo recuerdos, era muy pequeño, solo que hace algunos 3 o 4 años se estaba haciendo mucha música con sampleos o remakes de rolas de los 80, pero en versión electrónica jaja

creo que lo más grande que sucedió en esa época fue mi nacimiento en el 85jajajajajajaja recuerdo vaagamente a michael jackson, madonna, los copetes llenos de aerosol de las chavascomo dices (recuerdo que me burlaba y hasta la decía a mi madre eso jaja), ser un yupi y la madre jaja cosas como el terremoto, el huracán gilberto (en mty) y desastres no tanto, pues era muy pequeño.

y muchas cosas de esas como la espada del augurio si me tocaron, pues rtascendieron mucho en los 90, pero cada época, 70, 80, 90 y esta década del 2000 han sido muy distintas, el pedo es disfrutarlas en su momento jaja

**Genezis** · 10/03/2007 08:30

No pues asi como lo platicas hasta yo me la creí, jejejejejejeje, tu sabes que yo en los 80's todavía ni existía y pues poco les puedo platicar acerca de esos tiempos pero em base a la experiencia de mis tios puedo platicarles lo siguiente:

-Creca de mi casa habia uns pequeña disco llamada 699 y hacian concursos de baile tipo disco y asi, y mi tio el mas desmadroso que tengo, iba ahi cada sabado y se metía a esos concursos y segun mi papa el siempre ganaba.
Lomas chistoso de esto era los coches en los que iban jajajajaja no me imagino llegando a una disco en un ford 50 y tantos que era el que en ese entonces le prestaba mi abuelo a mi tio jajajajajajajaja ha de ver estado cool no??

-En cuanto lugares que me platican pues estaba el famosisisisisimo!!!!!! MAgic Circus!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!! que despues sería LA BOOM y luego la basura que todos conocemos como Roots buuuuuuuu!!!! jajajajajajajaja o el Dady 'O weno eso me platican mis tios de los antros que ellos conocían.

Ahora hay que recordar algo importante!!!!

haber quien no se acuerda en aquellos tiempos weno igual no fue tan en los 80's pero este proyecto se gesto en ese lapso de años!!::

El Faraonico ¡¡POLYMARCHS!!

Durante los 80´s se gesto este proyecto y lo se por que cerca de mi casa vivian Apolinar y Mary de hecho en la misma colonia y pues las leyendas que se cuentan son bastante interesantes, en aquellos tiempos quien no escucho hablar de la Disco movil mas grande de este planeta que tocaba el High Energy mas vanguardista de este pais.

Quien no supo de los masivos en el palacio de los deportes o de el gran aclamado Tony Barrera, idolo de todos los que lo conocieron, ahora las cosas han cambiado pero en esa epoca estaba en su punto.

Por lo demas creo que es poco lo que les puedo abundar espero les gusten mis comentarios y si alguien tiene algo que corregirme debido a mi inexperiencia bienvenido el comentario.!!

Saludos
Bye

**hightech** · 10/03/2007 12:04

Iniciado por Genezis

Ahora hay que recordar algo importante!!!!

haber quien no se acuerda en aquellos tiempos weno igual no fue tan en los 80's pero este proyecto se gesto en ese lapso de años!!::

El Faraonico ¡¡POLYMARCHS!!

Durante los 80´s se gesto este proyecto y lo se por que cerca de mi casa vivian Apolinar y Mary de hecho en la misma colonia y pues las leyendas que se cuentan son bastante interesantes, en aquellos tiempos quien no escucho hablar de la Disco movil mas grande de este planeta que tocaba el High Energy mas vanguardista de este pais.

Quien no supo de los masivos en el palacio de los deportes o de el gran aclamado Tony Barrera, idolo de todos los que lo conocieron, ahora las cosas han cambiado pero en esa epoca estaba en su punto.

Por lo demas creo que es poco lo que les puedo abundar espero les gusten mis comentarios y si alguien tiene algo que corregirme debido a mi inexperiencia bienvenido el comentario.!!

Saludos
Bye

Tienes toda la razón Polymarch fue todo un siuceso en México hacia inicios de la década, yo recuerdo como veia a todos los jovenes de esa epoca locos con Polymarch. Como que me fue sembreando esa semilla y fue a través del High Energy como me fui acercando a la música que despúes evolucionaría hacia lo que hoy es la electronica. Si bien yo tuve mis prmeros acercamientos con el High nergu en finales d elos 80's era todo un suceso.

Yo te aseguro que si hoy le pones estas rolas a cualquier ochentero (de los inicios de la década) se pone loco:

Devorandote
Muevete
Amor Prohibido
Levantate
Pasion
Bailando en el Video
Dury Dury
Y la super clásica y unos de los ícomos del High Energy: Danger

**Genezis** · 10/03/2007 12:34

Sipo Apolinar Silva de la Barrera es culpable de que hoy muchos estemos posteando por estos rumbos, yo sin duda soy de la idea de que los inicios del Trance fueron el High Energy, el dance del House y el industrial de Techno; y como bien mencionas fue todo un suceso, como ya mecione esa serie de conciertos en el palacio de los deportes fue todo un acontecimiento!!...

Estaría bueno hacer una conversacion acerca de este tema,, osea quien no tiene algo que contar acerca de Polymarchs,, = y los que estamos chavos chavos no pero los que vivieron la epoca dorada seguro que se acuerdan de una que otra cosita..

Saludos

**hightech** · 10/03/2007 12:44

Iniciado por Genezis

Sipo Apolinar Silva de la Barrera es culpable de que hoy muchos estemos posteando por estos rumbos, yo sin duda soy de la idea de que los inicios del Trance fueron el High Energy, el dance del House y el industrial de Techno; y como bien mencionas fue todo un suceso, como ya mecione esa serie de conciertos en el palacio de los deportes fue todo un acontecimiento!!...

Estaría bueno hacer una conversacion acerca de este tema,, osea quien no tiene algo que contar acerca de Polymarchs,, = y los que estamos chavos chavos no pero los que vivieron la epoca dorada seguro que se acuerdan de una que otra cosita..

Saludos

Efectivamente, no se puede concebir la música electrónica de hoy sin hacer referencia al High Energy, por eso es bueno conocer las raices de todo esto.

Voy a subir algunos de los tracks que considero clasicos del High Energy para que aquellos que no tuvieron oportunidad de escucharlo lo hagan y desde luego quienes vivieron la época de los 80's tendran un flashback inmediato !

**hightech** · 10/03/2007 14:08

Bueno, pues aqui les dejo algunos tracks representativos del High Energy en México (segun mi opinión), obviamente hay tanta música que seria imposible poner todos los clásicos, pero bueno, al menos es una probada de lo que se oia por alla de 1980 a 1982 aprox (es mas puede que con algunas de estas los hayan "fabricado" a algunos de uds. jejeje):

Y conste que esto es sólamente de los primeros años de los 80's, esta década es tan basta que hay una evolución musical enorme, incluso hasta por año podríamos ir viendo la velocidad de los cambios, tal es el caso que hacia finales de los 80's ya estaba el dance para alcanzar su auge en inicios de los 90's.

**andy** · 10/03/2007 20:31

Una cosa si les digo que si no hubiera existido el Hig Energy
en estos momentos no habria Trance ni House ni cualkier otro estilo de musica electronica
ya que el Hig Energy fue y es la base principal de estos generos que hoy en dia hay

y uno de los prepulsores de estos movimientos aki en México Fueron el sonido
Ptrick Miller y Polimarch
de echo hoy en dia se hasen todavia este tipo de ventos en la disco de Patrick Miller

visiten su web http://patrickmiller.com.mx/

**andy** · 10/03/2007 20:34

Orales Dave que buena compilacion de Oldies
mi favorita de ahi es
Blue Monday

Este seria un buen tema para mi amigo BoObY Orlando

**Sync** · 10/03/2007 20:37

Iniciado por andy

Una cosa si les digo que si no hubiera existido el Hig Energy
en estos momentos no habria Trance ni House ni cualkier otro estilo de musica electronica
ya que el Hig Energy fue y es la base principal de estos generos que hoy en dia hay

y uno de los prepulsores de estos movimientos aki en México Fueron el sonido
Ptrick Miller y Polimarch
de echo hoy en dia se hasen todavia este tipo de ventos en la disco de Patrick Miller

visiten su web http://patrickmiller.com.mx/

asi es, patrick miller fue junto con polymarch uno de los precursores de todo el movimiento high energy que hubo a principios de los ochentas, y neta que ya quisieramos poder tener ahora en la musica electronica la solidez de esas epocas, tanto que aun ahora despues de poco mas de veinte años la comunidad high energy de mexico sigue y los eventos en la calle de morelia en la colonia roma se siguen haciendo.

Igual apunto que en los ochenta los djs eran sin execepcion djs de vinyl y tornamesas y tenian una habilidad increible, algunos hasta mezclando con 4 tornas, eso ya no es comun verlo ahora, no demerito a los dj de la actualidad pero en los ochentas no cualquiera era dj.

**andy** · 10/03/2007 20:43

¿Exactamente qué empezó el movimiento Disco y qué lo hizo tan popular? A principios de la música Disco en 1975 empezaron grupos como Van McCoy ("The Hustle"), Silver Convention ("Fly Robin Fly") y ABBA ("Mamma Mia", "S.O.S."). Estos grupos fueron los más grandes contribuyentes de este nuevo estilo de música pues fueron pioneros en todo el sentido de la palabra. Sus canciones llevaban a un clima de felicidad, libertad y alegría. Fué un gran cambio, considerando que la música rock había dominado ya por tanto tiempo. Esto causó que mucha gente volteara sus cabezas al nuevo estilo y así fue como la popularidad de la música Disco empezó.

Lo que ofrecían estos grupos en un principio era recibido de manera inmediata por el público y se convertían en clásicos al instante, lo que provocaba que la gente pidiera más de este nuevo sonido. Sin embargo, debido al hecho de que la industria musical en ese entonces estaba menos desarrollada, hizo que la música Disco permaneciera en su infancia por unos años más. Pero para 1977 la industria musical se preparó, al igual que sus artistas, para conquistar al mundo y poner a la música Disco como estandarte de la cultura americana.

Lo que siguió fue una explosión de grupos y artistas que producían éxito tras éxito tras éxito que llenaban el Top 100 de las listas de sencillos y álbums de la revista Billboard, dejando fuera el sonido del rock "arena". La música Disco se había convertido en la nueva música pop de América. Tenía sus pies firmemente puestos en cada Top 40 de las estaciones de radio y en las pistas de baile alrededor del mundo. Dos disqueras que influyeron fuertemente durante éste periodo fueron Philadelphia International y Salsoul (principalmente del '75 al '79).

Gloria Gaynor, Chic, Dan HartmanEntre la crema y nata estaba gente como Donna Summer & Giorgio Moroder ("I Feel Love" - 77), los Bee Gees ("Saturday Night Fever Soundtrack" - 78), Village People ("Y.M.C.A.", "Macho Man" - 78), Sylvester ("Disco Heat" - 78), Gloria Gaynor ("Can't Say Goodbye" - 75 y "I Will Survive" - 78), KC & the Sunshine Band ("Shake Your Booty" - 75 y "Get Down Tonight" - 76), y ABBA ("Take A Chance On Me" - 78). Todas estas canciones estaban caracterizadas por tener elementos universales esenciales presentes en la música Hi NRG tradicional. Otros clásicos son Chic ("Good Times", "Le Freak"), Grace Jones ("I Need A Man"), Ritchie Family ("Best Disco In Town"), Meco ("Star Wars"), Thelma Houston ("Don't Leave Me This Way"), Dan Hartman ("Relight My Fire") y Vicki Sue Robinson ("Turn the Beat Around").

También fue clave durante esta era el mega-productor Giorgio Moroder. Su trabajo con Donna Summer maravilló a todos, pues él fue (y sigue siendo) el amo original de toda la música Hi NRG. El infinito track "I Feel Love" era simplemente sorprendente y muy adelantado a su tiempo pues estaba manipulado totalmente por sintetizadores y secuenciadores. Moroder fue el primero en lograr esto con éxito, lo cual le produjo un hit #1. Hasta la fecha, "I Feel Love", tiene el poder de llenar cualquier pista de baile y de mantenerse contra cualquier hit Euro/Hi NRG actual. Moroder también produjo Janis Ian, The Sparks, Irene Cara, Philip Oakey, Three Degrees, Japan, Suzi Lane y Cher. También recibió un premio de la Academia por el soundtrack de la película "Midnight Express".

Otro productor clave fue Gregg Diamond. Entre 1977 y 1980 desarrolló su propio y MUY reconocible estilo produciendo a gente como Andrea True Connection, Bionic Boogie y Gloria Gaynor.

Amii Stewart, Patrick HernandezOtros grupos que también impactaron durante esta época fueron Lipps Inc. ("Funkytown" - 79), Patrick Hernández ("Born to Be Alive" - 79), Amii Stewart ("Knock On Wood" - 79), Boney M ("Rasputin", "Rivers of Babylon" - 79), Michael Jackson ("Don´t Stop 'Till You Get Enough" - 79), ABBA ("Voulez-Vouz" - 79), France Joli ("Come To Me" - 79) y por supuesto, Diana Ross ("Upside Down" y "I'm Coming Out" - 80).

Es muy interesante hacer notar aquí que la mayoría de los sonidos y las orquestas del euro-disco, fueron creados en el periodo entre 1977 a 1979 por productores como Alec R. Constandinos ("Romeo and Juliet"), Boris Midney ("Come Into My Heart") y Cerrone ("Love In C Minor" y "Supernature"). Estos fueron importantes precursores del sonido alemán que seguiría años después.

Hacia finales de la época Disco, varios artistas de rock y que no eran de disco se dieron cuenta que tan popular se había vuelto ésta música. Gente como Dolly Parton ("Baby I'm Burning"), Kiss ("I Was Made For Loving You"), Cher ("Take Me Home"), Janis Ian ("Fly Too High"), Barry Manilow ("Copacabana") y Barbara Streisand ("The Main Event") son los 'abusados' que se ganaron un dinero extra gracias a la música Disco. Uno simplemente no puede olvidar el álbum clásico que sacó Ethel Merman en 1979. "The Ethel Merman Disco Album" sigue siendo hasta la fecha uno de los mejores álbums para cualquier fiesta.

Al ir entrando en los 80's, estaba naciendo en Estados Unidos un movimiento que iba en contra de la música Disco. Lo que viene a la mente es un cierto Dj de una estación de Chicago generando un rally anti-disco en uno de los estadios de Chicago, motivando a la gente a ir y quemar sus discos. El lema era "Disco Sucks". Este hecho pudo marcar el final de la época Disco.

Después vendrían grandes avances tecnológicos en la música que provocaron que la música Disco fuera sustituida por dos tipos diferentes de música bailable: el Hi NRG y el House. Es irónico saber que la misma ciudad que fuera responsable por la caída de la música Disco, sea conocida ahora como la cuna de la música House - Chicago.

Comenzaba una nueva época.

**andy** · 10/03/2007 20:45

En los años que transcurrieron entre el Disco y el Hi-NRG, la industria musical intentaba ponerse nuevamente de pie y preguntarse que era exactamente lo que había pasado. Iban sobre un tren a máxima velocidad cuando de repente se descarriló y chocó, desafortunadamente no muchos pasajeros sobrevivieron. Los que lograron sobrevivir no fueron solo capaces de reestructurar sus estudios de grabación, sino que cambiaron su manera de acercarse a la música bailable, sin que sonara a la ya extinta música Disco. Lo que comenzó fue la primera fase de los "días de gloria" del tradicional Hi-NRG.

En ese tiempo la tecnología avanzaba a velocidades increíbles. Las com****doras personales y otros dispositivos nuevos como las VCR y los teléfonos inalámbricos estaban apareciendo por todas partes. Como dice el dicho, el arte imita a la vida, y de esa manera el uso de com****doras para crear música bailable fue una norma. En las estaciones de radio pop, numerosas bandas del Reino Unido con sintetizadores dominaban los aires. ABC, A Flock Of Seagulls, Depeche Mode, Spandau Ballet y The Human League estaban cosechando los frutos de su descubrimiento ya que Jane y Joe Public compraban fascinados toda la música creada únicamente por com****doras. Aquí es donde artistas y productores que creaban Hi-NRG despegaron. LoverdeCon la habilidad de secuenciar perfectamente sus arreglos mediante la com****dora y de usar la riqueza de nuevos sonidos y percusiones, nacieron varios clásicos del Hi-NRG. La mayoría de estos clásicos surgieron de los Estados Unidos, con personas clave como Marty Blecman de Megatone Records (David Diebold vino mas tarde), Bill Motley de Moby Dick Records y Bobby Orlando de O Records encabezaban el camino. La estrella de Megatone era el productor Patrick Cowley que le dió a Loverde sus grandes éxitos "Menergy" (80), "Megatron Man" (81), "Die Hard Lover" (83) y "Backstreet Romance" (83). La poderosa producción de Patrick llenaba todos los clubes de Hi-NRG del continente. Cowley también era responsable del legendario remix de 15 minutos de Summer/Moroder "I Feel Love".

Boys Town GangDesde San Francisco y de la disquera Moby Dick Records surgió el productor Bill Motley y The Boystown Gang. Su gran contribución al Hi-NRG vino en camino con "Ain't No Mountain", "Cruising The Street", "Disco Kicks" y la eterna favorita "Can't Take My Eyes Off You" (81).

Del campamento de Bobby Orlando llegaron hits de The Flirts como "Calling all Boys" (82), "Suspicious Minds" (82), "Passion" (82) y "Danger" (84). El hit de Oh Romeo "These Memories" nos sacudió, al igual que el clásico de todos los tiempos de Waterfront Home "Take A Chance On Me" (83). Sin embargo, nada podía prepararnos para la enorme contribución de O Records al Hi-NRG. ¿Un hombre? Si. ¿Una mujer? Si. ¿Una estrella? ¡DEFINITIVAMENTE! Claro, me refiero al grande y único, Divine.

DivineOtro libro fue escrito acerca de Divine. Conocido por sus padres como Harris Glenn Milstead, Divine fue presentado con el productor Italo-Americano Bobby Orlando en la ciudad de Nueva York cuando Bobby O (como le gusta ser llamado) tenía la maravillosa edad de 21. Divine era conocido como una estrella de cine antes de su carrera en el Hi-NRG. En marzo de 1988 la revista People lo describía como "El Drag Queen Del Siglo". Este drag queen alcanzó el éxito instantáneo al trabajar con Bobby O y producían hit tras hit de O Records. Durante el periodo entre 1981 a 1983 clásicos del Hi-NRG de Divine incluyeron: "Native Love", "Shoot Your Shot", "Jungle Jezebel", "Love Reaction" y "Shake It Up". Estos hits tuvieron un éxito sin precedentes en los clubes gay de Estados Unidos y en Europa.

"To Patrick Miller - Love Divine" (Para Patrick Miller con amor Divine)

A finales de 1983 Divine había partido de O Records para firmar un nuevo trato en abril de 1984 con In Tune Records en el Reino Unido. Proto Records, también del Reino Unido, manejaba la licencia y la distribución de In Tune y también se ocupada al mismo tiempo en promover a su único artista... Hazell Dean.

Es importante hacer notar que en los Días De Gloria Del Hi-NRG I, varios de los éxitos #1 en Norteamérica eran producidos en Canadá y a menudo autorizadas por disqueras europeas y de Estados Unidos, desarrollando lo que muchos Deejays americanos llamaron "Hi-NRG Canadiense". Algunos ejemplos de éstos fueron:

LimeLime (los hermanos Denis y Denise LePage de Montreal): "Your Love" (81), "You're My Magician" (81), "Babe We're Gonna Love Tonight" (82), "Come And Get Your Love" (82), "Guilty" (83) y en los Días de Gloria II "Unexpected Lovers" (85).

Gino Soccio (mago del estudio y productor de Montreal): "Remember" (82), "Try It Out" (83).

Carol Jiani (vocalista producido por LePage): "Hit 'N' Run Lover" (80), "Mercy" (81), "The Woman In Me" (81).

France Joli (16 años cuando empezó, producida por Tony Green de Montreal): "Come To Me" (79), "Heart To Break The Heart" (80), "Gonna Get Over You" (81).

Suzy Q (de Montreal): "Get On Up Do It Again" (81), "Shake It Up" (82) y hits de los Días De Gloria II "I Can't Live Without Your Love" (86), "Computer Music" (86), "Harmony" (86).

Trans-X (Montreal): "Living on Video" (83).

Varios de estos discos alcanzaron el #1 en las listas del Billboard, lo que colocó a Canadá en el mapa, en el periodo del '79 al '83.

Trans-x, Miquel BrownOtros grandes éxitos de esta época del Hi-NRG incluyeron a Irene Cara con "Fame" (81) y "Flashdance (What A Feeling)" (82) - ambas canciones le dieron a Irene Cara un Oscar por las mejores canciones del año en un soundtrack. Hazell Dean "Searchin'" (83), Viola Willis "If You Could Read My Mind" y "Stormy Weather" (82), Miquel Brown "So Many Men, So Little Time" (82), de la obra de Broadway "Cats" salieron Menage "Memory" (82), Lisa "Rocket To Your Heart" (83), la más grande contribución de Canadá al Hi-NRG vino con Trans-X "Living On Video" (83) y el trancazo de Laura Branigan "Gloria" (83).

Durante este tiempo también se estaba creando historia en la ciudad de Nueva York. Se abrió el único palacio de baile gay... The Saint. Aquí era donde se tocaban, y disfrutaban los miles de entusiastas de la época 'Saint', los hits Disco y Hi-NRG de los últimos ocho años. En México también se estaba creando historia, surgía un nuevo sonido en el Club de Periodistas que después sería conocido como Patrick Miller. Era aquí, en Filomeno Mata #8, donde surgía una leyenda que revolucionaría el ámbito musical y tecnológico en la Ciudad de México. The Saint (y su hermano de San Francisco, The Pleasuredome) y Patrick Miller nos introdujeron en el siguiente periodo de la historia del Hi-NRG.

**andy** · 10/03/2007 20:46

De regreso con Proto Records y Divine... fue en 84 cuando Divine se unió con el extraordinario productor Pete Waterman y de esta manera nació otro gran clásico del Hi-NRG con "You Think You're A Man". Pronto se unieron otros colegas de Pete, con lo que nació el trío Stock/Aitken/Waterman. Pronto después de que "You Think You're A Man" alcanzara la cima de las listas y cayera, nos complacieron con más de Divine como "Walk Like A Man" y "I'm So Beautiful".

El éxito que tuvo este trío de la mitad hasta finales de los 80's fue impresionante.

Stock/Aitken/Waterman (SAW) fueron los ingleses creadores de hits #1 en todo el mundo y en lo que respecta a la historia del Hi-NRG, fueron los productores mas exitosos. Créditos notables de SAW incluyen hits para Dead or Alive ("You Spin Me Round" -84), Kylie Minogue ("The Locomotion" -86), Rick Astley ("Never Gonna Give You Up", "Together Forever" -87, "Take Me To Your Heart" -89), Bananarama ("Venus", "Love, Truth and Honesty", "Love In The First Degree" -88), Mel & Kim ("Showing Out" -87 y "Respectable" -88), Mandy ("Don't You Want Me Baby" -88), Pat & Mick ("Haven't Stopped Dancing Yet", "Let's All Chant" -88 y "Use It Up, Wear It Out" -90) y Lonnie Gordon ("Happening All Over Again" -90).

Además de la lluvia de éxitos de SAW en el Reino Unido, nos dieron un regalo de Dios en forma de dos muchachos ingleses que actualmente conocemos como Pet Shop Boys. El brillo que surge de las mentes de estos dos genios esta vibrando y como una vez dijo una revista inglesa: "... ellos seguro saben como utilizar sus com****doras." Neil Tennant y Chris Lowe son los Pet Shop Boys y trabajando con el legendario productor Bobby O en 1984 sacaron el clásico "West End Girls"que los disparó al lugar #1 en todo el mundo. Los hits continuaron y continuaron y continuaron. "Opportunities", "In The Night", "Suburbia", "Love Comes Quickly", "What Have I Done To Deserve This?" y "It's A Sin" están entre el trabajo más fino de este dúo en esta época de la historia del Hi-NRG. Pero durante 1987, los fans del Hi-NRG fueron tratados con algo que se puede describir como fenomenal. Su versión del clásico "Always On My Mind", que alcanzara niveles que solo Elvis en los 70's y Willie Nelson en los 80's pudieran alcanzar, explotó por todas partes. Simplemente una obra de arte en todos los sentidos e indudablemente un track que puede ser un buen ejemplo de lo que se trata el Hi-NRG clásico.

De regreso al '84/'85 una vez más (realmente el año más importante), el mundo del Hi-NRG fué tratado con mas ofrendas de su majestad Giorgio Moroder. Giorgio no solo tenía una fascinación por la impresionante voz de Donna Summer, sino por las vocales de dos hombres ingleses que fueran ambos cantantes principales de dos nuevas "bandas románticas" de principios de los 80's. Lihmal (Kajagoogo- "Too Shy") y Philip Oakey (The Human League- "Don't You Want Me") facilitaron la música de Giorgio con sus grandes y eternos cantos. Los dos sencillos que surgieron de Oakey/Moroder y Lihmal/Moroder permanecen como himnos del Hi-NRG, y ambos alcanzaron el #1 por toda Europa. "Electric Dreams" de la película del mismo nombre todavía capturan tu corazón y alma con su gran ritmo y melodía y por supuesto, las vocales de Philip Oakey. "Neverending Story" de Lihmal/Moroder hace temblar la tierra, por lo menos. La impactante belleza y orquestación comprobaron una vez más que las habilidades de escribir de Giorgio Moroder no habían disminuido desde la última vez que habíamos oído de él. Por último, con el éxito de Oakey/Moroder con "Electric Dreams", hicieron un álbum completo en 1985 que se llamó simplemente "Philip Oakey & Giorgio Moroder". Los instructores de aeróbics lo adoraron pues fué uno de esos raros álbums en donde todas las canciones de ambos lados estaban mezcladas. Dos sencillos mas de este álbum les funcionó muy bien a este dúo (aunque no en E.U.), "Goodbye Bad Times" y "Be My Lover Now".

Este importante periodo en el Hi-NRG vió a otros países, a parte de E.U. y el Reino Unido, producir y vender volúmenes de nuevos hits y artistas. Alemania e Italia fueron los nuevos grandes contendientes, y en un menor grado, Canadá, Escandinavia, España y Holanda. Es también en éste momento que la producción de E.U. en el mundo del Hi-NRG disminuyó, sólo para ser remplazada por los nuevos contendientes europeos y del Reino Unido (que seguían en el camino y en una mayor proporción).

De Alemania nos llegó el glorioso sonido de Modern Talking (que después fuera Blue System en 1987), Fancy, Bad Boys Blue, Sandra, The Twins y Mike Mareen. El nuevo sonido alemán era como de costumbre... impecable! Perfectamente orquestado, escrito, cantado, diseñado y producido, esa era la norma. Sin fallar, rápidamente invadieron todos los clubs de Hi-NRG de Norteamérica. Recuerdan esto? Modern Talking "You're My Heart, You're My Soul" (84), "Diamonds Never Made A Lady" (84) y "Atlantis Is Calling" (86). Una vez que el ojiazul Thomas Anders dejara Modern Talking en 1987, Dieter Bohlen escribió como loco y nos regaló "Under My Skin" (87), "Love Suite" (87), el clásico "Magic Symphony" (88) y "Romeo & Juliet" (90). La música de Fancy era pura miel- "Slice Me Nice" (84), "Chinese Eyes" (85), el fuerte "Flames of Love" (88), el éxito que estuviera seis meses en el #1 en España "Bolero" (86), los dos éxitos de Fancy que la mayoría pasara por alto "Angel Eyes" y "No Tears" (89) y su imponente "When Guardian Angels Cry" (90).

Sandra, esposa del actual creador de Enigma, Michael Cretu, también tuvo su tiempo en la farándula. "Everlasting Love", "In The Heat Of The Night", "Stop For A Minute", "You Are So Beautiful", "Hi Hi Hi" y "Heaven Can't Wait" fueron algunas grandes contribuciones de esta mujer al Hi-NRG.

De Coconut Records y del equipo de escritores Tony Hendrick & Karen Van Haaren nos presentaron a Bad Boys Blue. Dios mío, que puro y absoluto brillo en Hi-NRG alemán! La lista de éxitos que salieran de estos muchachos dan alegría- "You're A Woman" (84), "Come Back And Stay" (87), "A World Without You" (88), "Hungry For Love" (88), "Lady In Black" (89), "A Train To Nowhere" (89), "How I Need You" (90) y "Jungle In My Heart" (90). También de la disquera Coconut eran Silent Circle de los cuales su mayor éxito durante Los Días De Gloria II fué "I Am Your Believer" (90).

The Twins no ofrecieron nada que careciera de perfección al Hi-NRG durante la época de los Días De Gloria II. Es una lástima que su contribución al Hi-NRG fué pasada por alto por algunos en el medio dance, porque uno no puede ignorar la inmensa producción que tuvo este dúo durante este periodo. Sus producciones estuvieron entre las mejores que se hayan visto en la historia del Hi-NRG, como se puede escuchar en los tracks "Love System" y "Not The Loving Kind".

Otros grandes contendientes de Europa fueron los italianos. El Italo-energy explotó durante esta era, su sonido era un poco mas alegre y se lo tomaban menos en serio, en contraste con sus colegas alemanes. Los instructores de aeróbics sonrieron un poco mas durante este periodo, ya que los italianos les proporcionaron una gran cantidad de material que podían usar ("...cuatro más...tres más...dos más..."). También nos proporcionaron una nueva gama de estrellas con la cual llenar el salón de la fama del Hi-NRG. A la cabeza se encontraba gente como Ken Lazlo, Radiorama, Chip Chip, Asia Gang, Mark Farina, Gypsy & Queen, Ian Lex, Baltimora, Virgin, Sophie, Allan Barry y Fred Ventura.

Los éxitos del Italo-energy durante esta época incluyeron a Ken Lazlo con "Hey Hey Guy" (84), "Tonight" (85) y "Don't Cry" (86), a Baltimora con "Tarzan Boy" (86), Mark Farina "To My Heart" y "So Long" (88), Asia Gang "Beautiful Boy" (88), Ian Lex "Just Over The Time" (89), Gipsy & Queen "Love And Passion" (89) y a Allan Barry con su maravilloso "Tell Me The Reason" (89). El productor de Hi-NRG más famoso de Italia fue y sigue siendo Mark Farina. En una rara ocasión, Farina y el productor de Time Records Giacomo Maiolini se juntaron para crear la obra de arte de la disquera Virgin "Only You" (89). Este sencillo personificó lo mejor del clásico estilo del Hi-NRG italiano.

VoyageEn Norte América, uno de los más grandes contribuyentes al género del Hi-NRG en Los Días De Gloria II venía de Toronto (Canadá) con base en Power Records. El escritor y productor Vince DeGiorgio nos enseñó su increíble talento durante esta época, como se puede ver en material de Tapps "Runaway" y "My Forbidden Lover", el hit mundial de Eria Fachin "Savin Myself", Crystal In The Pink "Back To You", Barbara Doust "If You Love Somebody", Patrick Myles "My Heart's On Fire" y Vanelle "Set Me Free". DeGiorgio también fué responsable por autorizar muchos actos americanos y europeos como el éxito de Man 2 Man "Male Stripper", Voyage "Souvenirs", Antonia Rodríguez "La Bamba", Fancy "Chinese Eyes", "Get Lost Tonight" y "L.A.D.Y.O." y la dinamita de Ken Lazlo "Tonite" y "Don't Cry". En México la disquera Peerles fue la que más fuerte apoyó el lanzamiento del Hi-NRG en este país. Su más grande éxito lo alcanzó con el primer sencillo del genio musical Patrick Miller con "Desesperado" (88). Actualmente este sencillo sigue emocionando a la gente y es un seguro llenador de pistas de baile.

Patrick Miller "Desesperado"

Si esto no fuera suficiente, también surgió una rama del Hi-NRG que se llegó a conocer como Sleaze el cual surgió en los Días De Gloria II. La música Sleaze es básicamente Hi-NRG pero un poco más despacio que el estándar de 124 a 136 beats por minuto (102 a 122 bpm). El Sleaze es soñador, más melódico y con fuertes cargas de emoción dentro de su estructura. Generalmente tocado en fiestas "madrugadoras", esta rama del Hi-NRG sigue viva hasta la fecha. Canciones que caracterizaron al Sleaze fueron Gazebo "I Like Chopin" y "Masterpiece" (84/85), Savage "Losing You", "Goodbye", "Ten Years Ago" y "Don't Cry Tonight" (85/86), Ken Lazlo "Hey Hey Guy" (84), Modern Talking "You're My Heart, You're My Soul" (84), Lian Ross "Fantasy" y "It's Up To You" (86) y Zara Thustra "Magic Nights" (86). Aún en los 90's vimos a Errol Brown con "Emmalene" (producido por Dieter Bohlen, '92) y Suzanne Meals "Forever" (93). Advertencia: si acabas de tener una gran pérdida (relaciones, truenes, muerte) y escuchas música Sleaze, podrás ver como corren las lágrimas.

Ahhhh... Esos eran tiempos maravillosos! Quizá no volvamos a ver tal magnitud y energía salir del género del Hi-NRG una vez más. No era sólo la calidad de música durante esta era, sino la CANTIDAD de calidad!!! El número de grandes éxitos de Hi-NRG que salieron durante los años 1989-1990 eran sorprendentes. Fué el crescendo a finales de los 80's que fue acompañado por un duro y ruidoso golpe en el mundo del Hi-NRG. Algunos de nosotros seguimos teniendo pesadillas por la falta de calidad y cantidad de música que simplemente no apareció en la siguiente época.

**andy** · 10/03/2007 20:48

¿Qué fué lo que pasó? ¿Quién seguía haciendo Hi NRG?

¿Fué la crisis del SIDA? Algunos piensan así. También durante este periodo hubo una gran recesión mundial (aunque se sintió más como una depresión) y la gente ya no se sentía contenta sobre la vida. Lo que salió del mundo del Hi NRG fueron muy pocos y separados hits. La reunión de Donna Summer y Giorgio Moroder para "Carry On" (90), Human League con "Heart Like A Wheel" (90), Blue System con "Deja Vu" (91), Gina T con "Tokyo By Night" (91), Ken Lazlo con "Mary Ann" (92), Bad Boys Blue con "Save Your Love" (93) y Fancy con "Love Has Called Me Home" (93) vienen instantáneamente a la mente.

La canción de Human League "Heart Like A Wheel" era una canción muy adelantada a su época. Específicamente, tres años mas adelante ya que su estructura y su orquestación tenían un sonido muy Euro. La gente no sabía simplemente como clasificarla. A pesar de que se quedó corta de convertirse en el gran hit que pudo ser, irónicamente muchos Dj's de Hi NRG la califican como una de sus grandes favoritas.

Fué durante ésta época de los años obscuros, en los que se formó una disquera que cuenta actualmente con un gran éxito. Almighty Records en Londres, Inglaterra empezaba. Almighty nos obsequió la remezcla de Lihmal "Neverending Story", cover que se llevó a cabo por Obsession. Este era un sueño de los tradicionalistas del Hi NRG que se convertía en realidad y Almighty descubrió que la manera de mantenerse en el negocio durante estos tristes días era produciendo versiones de covers efectivos y contagiosos.

Más importante, un nuevo sonido de la música bailable estaba siendo tocado en varios clubs de Hi NRG en Estados Unidos. Así como el arte imita a la vida, la vida también imita al arte y la música reflejaba el sentimiento mundial en ese momento. Lo que prevaleció durante ésta época era un tipo de música que no entusiasmaba tanto como el Hi NRG. El hip-hop, techno, house y trance eran mezclados y remezclados todos juntos para alimentar las pistas de baile de los Estados Unidos como sobras de segunda mesa.

Si en ese entonces tu eras un entusiasta del Hi NRG y querías salir a bailar buena música, lo mejor era quedarse en casa, tomarse algunos tragos y poner tu música de los días de gloria I y II de los 80's (o los covers de los hits de Hi NRG que Almighty estaba sacando).

Grupos como Black Box, C&C Music Factory, 2 Unlimited, Technotronic, The KLF (alguien le tenia que dar trabajo a Tammy Wynette) y Snap (en su forma original) dominaban las pistas de baile y las radiotransmisiones nacionales. Era un tiempo muy triste para los fans del Hi NRG y en su honor, el autor de este artículo no va a profundizar en ésta etapa obscura de la historia. Digamos que ésta etapa fué un corto pero memorable descanso en la historia del Hi NRG porque lo que sigue a éste triste periodo despertó a todos los fans del Hi NRG alrededor del mundo.

Están listos para lo que sigue?

Sigue: La Explosión del Euroenergy: 1993 - ?

**Sync** · 10/03/2007 20:54

por cierto que buenas esas rolitas y hasta se escucha el clasico sonido de la ahuja sobre el surco del vinyl que no podia faltar en los ochentas :D Y por supuesto blue monday hasta hoy la sigo escuchando en alguno que otro set

**Cosmonauta** · 10/03/2007 21:10

bueno si polymarch era chido, pero me gustaba más Winners. A ellos les escuche mucha musica dance, alla por el 91-92. Eran la neta.....

luego sigo con mis recuerdos de la infancia-pubertad

AH! por cierto, lo más "in" cuando entre a la prepa era ir al Medusas, pero eso ya fue mediados de los 90, y pues estamos en los 80's, jejeje

**Sync** · 10/03/2007 21:16

yo tambien era un niño en los años 80's, pero asi cmo dijo hightech creo que esos años han sido buenisimos, es increible como a pesar de no haber pasado tanto tiempo si vemos todo lo que ha avanzado la tecnologia nos sorprendemos, imaginarse que hace 20 años no habia cds y que ahora hasta dvs de doble cara o que ahora las com****doras es algo de lo mas comun y que hace 20 años cuando mucho teniamos maquinas de escribir electricas...

cuando lei el primer mensaje de esta platica me acorde de muchas cosas de cuando era niño, mis hermanos son mayores que yo y recuerdo muy bien eso del cine, es mas me acuerdo del famoso cine hipodromo donde solo habia peliculas de niños (y me acuerdo de ese pues solo a ese mellevaban jajaja9 o al famoso cine jalisco que era de esoso chafas pero que dejaban entrar a os niños sin importar que fueran peliculas de adultos :) ahi vi una que se llamaba la guerra de los mundos y me traume jajaja

yo me acuerdo de que veis tom sawyer diario en esa epoca y era una de mis caricaturas favoritas pero lo que tambien no se puede olvidar y que nadie ha mencionado hasta ahora son las famosas maquinitas, algunos no teniamos atari pero nos la pasabamos en "las chispas" jugando pacman o ya despues el "comando" alguno se acuerda de ese videojuegop? o el del "adeventure" ? que era un bebe que andaba en patineta jjeee

que chidas epocas

**Genezis** · 10/03/2007 21:35

Iniciado por hightech

Efectivamente, no se puede concebir la música electrónica de hoy sin hacer referencia al High Energy, por eso es bueno conocer las raices de todo esto.

Voy a subir algunos de los tracks que considero clasicos del High Energy para que aquellos que no tuvieron oportunidad de escucharlo lo hagan y desde luego quienes vivieron la época de los 80's tendran un flashback inmediato !

Sin duda temazos los que acabas de publicar gracias por el aporte y mira que esta musica ya no se consegui muy facil eh!!

En lo personal recuerdo la rolita de "Las manos quietas" esa sin duda fue la primer rola que escuche,, como les digo osea yo tengo 18 años y naci a finales del 88 osea ke ni al caso para mi los 80´s pero gracias a la cercania que mis tios, primos y amigos tenian con PatrickMiller, que por cierto tambien es de por aca estos rumbos, y otras disco moviles mas como Poly etc etc etc. es que ahora se algunas cositas...

Ademas me gustaria compartirles algo:

Yo a la edad de 12 años siendo un niño (y mientras algunos pensaban en juguetes y demas madres) empeze a involucrarme con los tipicos sonidos callejeros pues algunos amigos de mi tio organizaban esos bailes y recuerdo muy bien unos de esos eventos,,, fue el 30 de septiembre de no me acuerdo jejejejeje y tocaban ese dia Sonido Pancho, Amistad Caracas y Albert One este ultimo de musica electronica y a cargo estaba Alberto Castelan de la Dinastia Castelan (Albet One, Skandalo); y a parte de que alucine con todo el audio que vi ese dia me llamo mucho la atencion tocar musica electronica,,, pero antes de esto estaba en mi mente ser ingeniero en audio,,, asi que empeze a ir a este tipo de eventos con mi tio y aprendi varias cositas entre ellas los tipos de audio ke existen y asi con pura experiencia propia aprendi casi casi a armar un equipo de sonido de tal magnitud con los ojos cerrados jajajajaja (perdon por la presuncion) :)

Y pues en cuanto al High Energy ahi fue donde aprendi que aquellos años no volveran pues son unicos y marcaron el punto maximo de la cultura disco en este pais,,, posiblemente a mi edad no tenga mucho de que presumir pero me gusta estar bien informado acerca de lo que me gusta jejejejeje

Saludos

Bye

**hightech** · 10/03/2007 21:54

Iniciado por Genezis

En lo personal recuerdo la rolita de "Las manos quietas" esa sin duda fue la primer rola que escuche

Ciertamente, también hubo temas en español de aquella época con esta tendencia musical, como Las manos quietas de carlos perez, Dury Dury o "Desesperado" de Patrick Miller

Aca estan los 2 primeros y que estoy seguro que no habia antro de la primeros años de los ochenta que no tocara estas rolas:

Las Manos Quietas - Carlos Perez (Español)